Семинарът, организиран от Фондация „Изкуството да живееш“, цели овладяването на техниките на дишане и медитационната практика като инструмент за хармонизиране на емоциите, освобождаване от стреса и подобряване на здравето, концентрацията и паметта.

Свами Омкарананда е международен експерт по медитация, който ежегодно пътува по целия свят, за да разпространява визията за общество без стрес и насилие.

Посещението на семинара изисква предварително записване на:  https://www.artofliving.org/bg-bg/swami-omkaranda

„Галактически приказки“ дава базисни знания за произхода на човечеството и тематизира събития от най-древната ни история, които, по думите на автора, не само отключват нов начин на мислене и поглед върху света, но и са в състояние да активират българския ген и да осмислят ролята и проявлението ни на световната сцена.

Валентин Ковачганев е квантов психолог, консултант по проблемите на живота. Автор е и на книгите „Подсъзнание, прераждане и нива на съзнание“, „Регресия на зачатието“, „Конникът“, „Изгубеният фараон“ и „Галактически приказки“.

На 11 януари, от 14:00 ч. в Регионална библиотека „Стилиян Чилингиров” ще се състои организираната от Национален фонд „Култура” и Община Шумен информационна среща за запознаване на културните организации и творци от област Шумен с възможностите за кандидатстване и финансиране по Плана за възстановяване и устойчивост. Ще бъдат разяснени условията, свързани с предстоящите сесии, както и актуални практически въпроси по самите процедури.

Предмет на срещата ще са отворените за обществено обсъждане грантови схеми:

1. „Създаване на български продукции и копродукции в сектора на КТИ”.

Схемата е обявена за обществено обсъждане на

https://eumis2020.government.bg/bg/s/Procedure/InfoPublicDiscussion/fd5fd1ce-8ae0-4826-b57e-6cc5128451d4

2. „Български продукции от сектора на КТИ в платформите на отворените пазари на ЕС”

Схемата е обявена за обществено обсъждане на

https://eumis2020.government.bg/bg/s/Procedure/InfoPublicDiscussion/c45c51b8-8c8f-49d8-b980-d65870ae22f1 На срещите ще бъдат представени и оставащите грантови схеми „Представяне пред българската публика на съвременни европейски продукции от сектора на КТИ” и „Представяне пред българската публика на съвременни български продукции от сектора на КТИ”.

Базиран на хиляди страници историческа литература, на военни документи, войнишки дневници, мемоари и лична кореспонденция, свързани с Илинденско-Преображенското въстание и революционното движение в Тракия и Македония, с Балканските и Първата световна война, новият роман на Захари Карабашлиев – „Рана”, е книга за паметта; разтърсваща хроника на забравената история на България от началото на XX век; лирична и майсторски разказана история за съдбата на безброй свои и чужди, пометени от стоманения вихър на войните, но и неочакван и красив разказ за смелостта, състраданието и любовта, които спасяват човешката душа и в най-мрачните мигове. Романът разказва историята на една окрилена от идеализъм, но разкъсвана от безпощадни конфликти България, в която личните и националните рани са все още незараснали, а някои са останали непознати и до днес.

Захари Карабашлиев пише проза и драматургия. Автор е и на романите „18% сиво” (бестселър, класиран сред стоте най-любими книги на българските читатели в кампанията „Голямото четене”, и с 32 преиздания в България), „Хавра” (отличен с Националната награда за български роман на годината „13 века България” през 2018) и „Опашката” (също Роман на годината на НДФ „13 века България”, адаптиран от Явор Гърдев в удостоеното с „Аскеер” едноименно представление). Захари Карабашлиев е носител и на наградите „Христо Г. Данов”, „Хеликон” и др. Негови творби са публикувани в редица сборници и списания и са преведени в САЩ, Франция, Полша, Словакия, Хърватия и др., а разказът му „Разсейки” е включен в престижната американска антология „Най-добрата европейска проза”.

Атанас Атанасов е сред най-дългогодишните членове на Дружеството на шуменските художници. В творческото си развитие преминава през различни периоди – работи маслена живопис, графика, малка пластика. През последните години рисува предимно акрилна живопис, като творбите му са издържани в абстрактна стилистика върху платна в различни формати. Организира самостоятелни и участва в колективни и съвместни експозиции както в България, така и в Италия, Швейцария, Австрия и Люксембург. Негови картини са притежание на галерии и частни колекции в България, Италия, Германия, Русия, Швейцария, Япония, Турция, Белгия и САЩ.

Таня Атанасова е член на Дружеството на шуменските художници и през последните години активно участва в неговите изложби.

Изложбата ще гостува в Изложбена зала на библиотеката до 12 януари 2024 г.

Филмът на режисьорите Ян Артюс-Бертран и Анастасия Микова включва над 2000 интервюта, снимани в продължение на четири години с жени от над 50 държави. Мащабният проект събира гледните точки на много различни жени – от държавни глави до кралици на красотата, от световноизвестни актриси до фермерки от отдалечени райони на Земята, не само за да осветли несправедливостите, на които са подложени жените по света, но и за да представи съкровения образа на жената – силна и способна да създава и променя въпреки трудностите, пред които е изправена.

Днес, когато гласът на жената се чува все повече, филмът не само призовава за повече права на тези, които съставляват половината от човечеството, но и показва какво означава да бъдеш жена в днешния свят, през какви важни етапи в живота си преминават жените и как се справят. Лентата среща на четири очи с момичето и старицата, със съпругата и любовницата, с девойката и майката, за да разкаже за страха и болката, радостта и удоволствието, победата и поражението в живота на жените по света и да постави основни теми като майчинство, образование, брак или финансова независимост, сексуалност. Още с излизането си през 2019-та филмът „Жена” е включен в официалните селекции на международните филмови фестивали в Берген и Венеция.

В началото на месец декември Регионална библиотека „Стилиян Чилингиров” ще е домакин на събитията по първия творчески проект на 26-годишната шуменка Александра Бобадова, която в момента е студент в  специалност „Културология” в СУ „Св. Климент Охридски”.

Под наслов „Графитите – изкуството, което превръща улиците в галерия” проектът представя изложба с произведения на графити артисти и презентация на сдружение 140 IDEAS.

Изложбата, посветена на разнообразието от стилове и техники в графитите, е подчинена на идеята да предложи алтернативна гледна точка към модерното графити изкуство чрез оригиналните творби на Aleksi Ivanov, Devour Skew, Yeto, Jermain, Gana, Esteo, RAYS, Milenist, Seeone, KOTK, TSE, Rustwo, Epik, Destructive Creation, CHO, UNDO, RAVEO, BRÜN, MAZE ONE, Chronik, Chuck (Хърватия), Gratis, Pyrotechnix crew, Annoy и RPU. Експозицията ще бъде открита на 1 декември, в 18:00 ч. и ще гостува в Изложбена зала на библиотеката до 15 декември, а всяка от творбите ще може да бъде закупена в подкрепа на благотворителна кампания.

Презентацията на 140 IDEAS – сдружение на графити артисти, доказали уменията си в страната и извън нея, ще се състои на 2 декември, от 14:00 ч. Под наслов „Неписаните правила и пътя до тук” тя ще запознае с правилата в графити изкуството и прехода от вандализъм към стрийт арт. Презентацията ще е съпроводена и с дискусионна част на тема „Изкуство или вандализъм: къде е границата?”. Събитието е със свободен вход, но желаещите да се включат трябва да заявят участието си на посочения линк: https://forms.gle/YjrNCXAzgf5qL6qw5. 

Проектът на Александра Бобадова се осъществява с финансовата подкрепа на „Пощенска кутия за приказки” по кампанията „Виж сега, моето момиче” и в партньорство с фондация VISIONARY, като целта му е да даде възможност на хората да се докоснат до изкуството на графитите, а младите хора, ученици и студенти, да преоткрият в графитите средство за изразяване чрез създаване на изкуство и подобряване на средата.

Темата „Работещи методи при възпитанието на деца на 3–7 години” ще представи под формата на лекция беседа Юлияна Янчева.

Юлияна Янчева завършва Университета по архитектура, строителство и геодезия в София, но интересът й към човешките взаимоотношения и водещата им роля във всяка една сфера на живота, както и копнежът й да живее и твори в здраво и щастливо общество я карат да осъзнае необходимостта от инвестиране в детското развитие и възпитание и да преосмисли професионалния си път. Завършва няколко Монтесори курса, основният от които е „Монтесори педагогиката в съвременното общество” в Софийския университет „Св. Климент Охридски”. През годините участва и в множество форуми, посветени на детското възпитание и образование, сред които са форумите на Академия за родители, на „(Не)Възможното образование” и много др., а практическият й опит е от работата й с деца в Монтесори академия „Детство под дъгата” и ЧДГ „Детската” в София.

От настоящата година Юлияна Янчева живее в Шумен и събира съмишленици за откриването на детска градина.